Giulia Grossmann
Giulia Grossmann est une artiste et cinéaste française, née à Paris en 1984, dont les films interrogent les relations de l’humanité à la Terre, dialoguant entre fiction et approches scientifiques. Après des études d’arts plastiques et d’anthropologie, elle s’oriente rapidement vers le cinéma. En 2012, elle réalise son premier court-métrage, Native American, qui reçoit le Prix Création Vidéo des Inrocks Lab. Pasaïa (2021), qui investit la culture et les mythologies basques pour interroger le temps et sa dimension cyclique, est récompensé en 2023 par une mention spéciale au festival de l’Europe autour de l’Europe et sélectionné la même année au festival de cinéma Ibérique Latino-Américain de Grenoble, au Beijing International Short Film Festival et au festival du Film court de Pantin. En 2024, elle participe à une expédition en Islande pendant laquelle elle tourne les images utilisées dans Ultima (prélude).
Pascal Bauer
Pascal Bauer est un réalisateur allemand dont les premiers pas dans le cinéma se font à l’aide de son caméscope familial. À 16 ans, il réalise son premier court métrage pour un projet scolaire, puis forme un collectif créatif avec deux amis pour la production de clips musicaux en 2016. De 2018 à 2021, il fréquente la Screen & Film School de Brighton, au Royaume-Uni, pour approfondir ses études de théorie cinématographique. En 2022, il s’installe à Berlin, où il travaille d’abord comme producteur, principalement sur des campagnes publicitaires, puis se concentre sur la création de clips musicaux et de projets de films narratifs.
Bruno Ojeda
Bruno Ojeda, né à Barcelone en 1991, est réalisateur, scénariste et professeur de cinéma. Diplômé en Communication Audiovisuelle de l’Université de Séville, il est également titulaire d’un master en Documentaire de Création de l’Université Pompeu Fabra à Barcelone. Il a développé, réalisé et écrit des projets de fiction et de documentaire tels que Cuando Las Cigarras Callen (2023), Del Tacto et Las Malditas (2020). Ses films ont été sélectionnés notamment au Festival de Cine Europeo de Sevilla, à DokumentArt et au Festival de Málaga.
Elisabeth Brun
Cinéaste et théoricienne basée à Oslo, Elisabeth Brun (1977) explore l’impact des technologies sur la perception et le territoire. Docteur en médias de l'Université d'Oslo et diplômée de l'Institut royal d'art de Stockholm, elle a réalisé des documentaires pour la NRK durant dix ans avant de se tourner vers l’essai filmique. Son travail, récompensé par le prix Ivan Juritz pour l'expérimentation créative, a été présenté sur les scènes internationales, notamment à Vienna Shorts, LIAF, Seattle Art Museum, ou encore Grimstad. Où elle y interroge à travers le film, l’installation et l’écriture, l’enchevêtrement entre outils numériques et expériences vécues, ancrant ses recherches visuelles dans ses origines norvégiennes.
Yannis Karpouzis
Yannis Karpouzis est un artiste basé à Athènes et à Reykjavik qui travaille dans les domaines de la photographie, du cinéma et de l'écriture. Il a étudié à l'Université technique d'Athènes, à la DTU de Copenhague, à l'École des beaux-arts d'Athènes (maîtrise en beaux-arts) et à l'École d'architecture d'Athènes (maîtrise en théorie culturelle). Il a reçu le prix du Nouveau talent décerné par le Centre cinématographique grec lors du 22e Festival du film de Thessalonique pour son film hybride, « Nikos Karouzos : poèmes sur magnétophone ». Ses œuvres ont été présentées dans de grandes institutions grecques et internationales. Il est membre de l'Association des artistes islandais (SIM).
Nikos Theodosiou
Nikos Theodosiou est né à Athènes en septembre 1946. Il a étudié le cinéma à Athènes puis, après le coup d’État de 1967, a poursuivi ses études à Paris. Là, il suit les séminaires de Jean Rouch sur le documentaire, d’Henri Langlois sur l’histoire du cinéma, ainsi que de Marc Ferro sur « Cinéma et société ». Il reste à Paris jusqu’en 1974. De retour en Grèce, il s’investit dans le cinéma, le journalisme, le photo-reportage, la radio, la littérature et la recherche historique. À ce jour, 31 de ses livres ont été publiés et il a réalisé plus de 30 films.
Olia Verriopoulou
Née à Athènes en 1992, Olia Verriopoulou vit et travaille entre Athènes et Paris, où elle a étudié le cinéma (Paris VII-Diderot, École des Gobelins). En 2021, elle réalise Sacralisons, son premier court-métrage. En 2025, elle finit La Première Image, un court-métrage de fiction, et Histoires d’un mensonge, un long-métrage documentaire qui a fait sa première à IDFA. Depuis une dizaine d’années, elle participe à la programmation et l'organisation de festivals de cinéma.
Georgi M. Unkovski
Georgi M. Unkovski est un scénariste et réalisateur macédonien né à New York en 1988. Il passe son enfance en Macédoine avant de retourner aux États-Unis pour étudier à la Rochester Institute of Technology – Eastman’s School of Photography, où il obtient un diplôme en beaux-arts. À cette période, il publie le livre de photographies Be Right Back, consacré à la culture du jeu vidéo et aux jeunes qui fréquentaient les cybercafés de Skopje. Sa passion pour le cinéma le conduit ensuite à Prague où il obtient un master à la prestigieuse FAMU, Faculté du cinéma et de la télévision, avec un mémoire explorant les intersections entre les jeux vidéo et le cinéma. De retour à Skopje, il travaille comme réalisateur pour l’une des principales agences de publicité du pays, FUTURA 2/2, ainsi que pour Cinema Futura, une société de production locale dédiée à la création cinématographique. Ancien élève du Sundance Institute, Georgi M. Unkovski a réalisé plus de dix courts métrages, dont Sticker (2020), qui a remporté plus de 50 prix internationaux et qui a été présenté en avant-première au Festival du film de Sundance. Le Garçon qui faisait danser les collines est son premier long-métrage de cinéma, qui est également présenté à Sundance dans le volet World Cinema Dramatic Competition.
